ARTE INFANTIL EN CONTEXTOS CONTEMPORÁNEOS

Ultimamente hay una tendencia en la Escuela Infantil a trabajar a partir de la obra y vida de pintores y artistas . Es una forma de acercar el arte con mayúsculas al alumnado.
Los planteamientos desde los que se hacen estos trabajos difieren entre sí en cualquier caso y no todos me parecen igual de acertados. Desde mi punto de vista no se trata de llenar de datos ni de información la cabeza de los pequeños acerca de cualquier artista. Se trata más bien de dejar, de posibilitar que vivencien por sí mismos la capacidad de crear, de experimentar con materiales, con el color, con diferentes texturas y volúmenes, con imágenes, de ofrecerles la oportunidad de expresar y expresarse a través de recursos plásticos.
Experimentarse como creadores con cosas que contar y que compartir y no solo como consumidores de imágenes y de arte da a los niños y niñas una capacidad de participar en la sociedad y en su mundo de una manera diferente e inimaginable.
El libro que recomiendo en esta ocasión, Arte infantil en contextos contemporáneos de Belver, Moreno y Nueres ( editores) nos ofrece un buen número de experiencias sobre Arte con niños y niñas desde infantil a primaria tanto en aulas y centros educativos , en museos, en ciudades y también en contextos especiales como el hospitalario. El libro es una recopilación de artículos, comunicaciones y experiencias llevadas a cabo en colegios y en diferentes instituciones y auspiciadas por distintos agentes, no siempre procedentes del ámbito educativo.

Contiene tiene tres partes diferenciadas. Una primera, Arte contemporáneo, museos y arte infantil que incluye propuestas y experiencias sobre el uso del arte contemporáneo como mediador entre la expresión y el niño. De este grupo de comunicaciones destaco "¿ Jugamos a hacer de...con el arte contemporáneo?" en la que narra la experiencia desarrollada con niños y niñas de cuatro y cinco años en las que diseñan ropa y edificios. Quizás lo más interesante de toda la narración sea la siguiente cuestión que los autores se plantean en sus conclusiones: ¿ Cómo podemos fomentar en nuestro alumnado la crítica y la interpretación de su imaginación visual?
El siguiente bloque de contenidos engloba experiencias de arte infantil en contextos especiales tales como hospitales, centros comerciales, centros culturales, ferias del libro o la ciudad. Entre todas, destaco la experiencia de la Escuela Infantil Zaleo " Una experiencia práctica de proyectos artísticos ( EnterArte) en educación infantil" en la que reivindica la posibilidad de que sean los alumnos y alumnas los que muestren a la sociedad sus producciones artísticas en colegios, centros culturales,bibliotecas, galerías..."En Educación Infantil podemos vehicular los proyectos artísticos a través de formas contemporáneas de expresión del arte, principalmente la INSTALACIÓN." ( pag. 163).
También se proponene experiencias para trabajar el patrimonio desde la escuela de una forma vivenciada.
Por último, el libro contiene un bloque dedicado a la Cultura visual infantil en el que se reflexiona sobre cómo representan las niñas y niños los acontecimientos que les llegan desde los medios y cómo las imágenes que la cultura mediática ofrece son las que realmente educan a la infancia. Muy interesante el artículo de María Acaso, "Repensando el arte infantil: una propuesta para la práctica" en el que afirma "Hoy el principal agente educativo es la cultura visual, cuyos contenidos permanencen ajenos a la escuela y que, muchas veces, se consumen cerca de la familia, pero no con la familia"( pag 227).
Por último destacar la propuesta de " La exposición en la escuela. Lugar , instrumento y estrategia de aprendizaje" de Francisco Mengual en la que reivindica el espacio de la escuela como lugar desde donde favorecer el diálogo y la interacción.
Como podemos ver, el libro ofrece reflexiones propuestas y experiencias que nos pueden dar pistas para trabajar el Arte desde otras perspectivas.